刊名: 教师教育研究
主办: 北京师范大学;华东师范大学;高等学校教资培训交流北京中心
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 1672-5905
CN: 11-5147/G4
邮发代号:2-418
历史沿革:
曾用刊名:高等师范教育研究
期刊荣誉:社科双效期刊;国家新闻出版总署收录;中国期刊网核心源刊;CSSCI 中文社会科学引文索引来源期刊;北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊;
创刊时间:1989
钢琴教学中的乐感培养
【作者】 李曼媛
【机构】 云南宣威师范学校
【摘要】【关键词】
【正文】 一.养成聆听的习惯,培养综合性的音乐感觉
耳朵是钢琴演奏者的监视器,也是学生独立练琴时最好的老师.拥有一双灵敏的,善于倾听的耳朵,能够倾听自己弹奏声音的对错.音的质量.音色以及节奏的对错等等,是每一个习琴着宝贵的财富。作为教师的我们不仅要教会孩子们正确的弹奏方法,更要帮助他们建立良好的声音概念,让孩子们知道自己在弹奏中的不足与差距,培养他们自我修行的技巧和能力,他们才会在练琴时进行弹奏动作的自我调整,向正确的方向靠拢。
1.培养学生多声部的听觉
在钢琴作品中除了旋律外,还有丰富的和声.复调.织体。钢琴中这种综合性.多声部层次的特点决定了学生必须具备"立体化"的多声部听觉.所以在钢琴教学的初级阶段,要指导学生学会听长音,听声部等,比如右手要保持四拍,而左手还在弹,可以要求孩子试试看是否还能听见上面的那个音,这时学生的听觉器官会进入一种准备状态,凝神细听,如果我们不提醒他们,他可能就听不见那个长音的保持。所以教师的任务就是不断地向学生发出信号,让他们注意聆听,并告诉他们听什么.怎么听,使他们的耳朵能够在整个弹奏过程中保持积极的状态,起到监督和指导弹奏的作用
2.培养学生的和声听觉
学生在弹奏中同时也要注意聆听和声的变化。因为音乐中和声的序进.色彩.紧张和松弛.游移与肯定,都对音乐的表情起至关重要的作用。比如在一段明亮的和声段落后,紧接着一个柔和色彩的和弦或者出现变化音和转调时,问问学生“这个音写成这样你觉得好不好听呀?”也可以在他弹奏新的和弦和段落前以感叹“真好听啊”来提醒学生注意和声的变化,学生就会逐渐有意识地体会到音乐色彩的变化,感受到音乐表情的细腻转换。
二.了解乐谱的意义有助于提高音乐表现力
1.乐谱所蕴藏的音乐密码
乐谱是体现作曲加乐思的载体。演奏者一个理解并遵循乐谱上的音符.休止.强弱.快慢等音乐标记,并通过这些标记去领会和表现音乐,我八这些音乐标记称为"音乐密码".我们教师的责任就是帮助学生在学琴的初级阶段就培养他们科学.立体.全面的了解乐谱的意义,引导他们发现"音乐密码",提高他们的学习能力和学习效率。
2.表现音乐从乐句做起
音乐的旋律总是在流动着的,乐句经过起句推动走向高点(高潮)收束结尾,这是音乐忽而语汇的基本方式。把这些乐句的结构表达清楚,像平时说话一样有语调.语气和呼吸,就能赋予音乐自然的生动性,使之"像说话一样",我一般要求学生在新功课基本上可以完整弹奏时,就开始要求弹奏的乐句感,我让孩子们把音符串起来用说话的语气弹出像唱歌一样。比如有“落提”连线的两个音,我教孩子弹成“你好”“苹果”的语气语调(收势都是弱声)。
三.论触键与声音
提到这个老生常谈(弹)的话题,在技术方面,要弹出"好听的声音",必须具备非常灵活柔顺的双手(但绝不是软弱无力的)和正确的触键.
首先我先说触键,我们的十个手指就像前线的士兵一样,是演奏钢琴最前哨.最直接和敏感的部位,十指的力量与灵敏度,指尖千变万化的触键方式和控制能力,是最基础和基本的东西!并且人的十个手指有它天生的弱点,在这里简单的说一下,大拇指麻烦而又非常重要,其它四个手指的动作都是上下垂直运动,可它却只能左右水平方向运动,当然要训练它的上下运动也非不可。小指太短太弱,可往往却要承受重要的任务,依次为了吧它训练的坚定挺拔,不少钢琴老师下了很多的功夫在它上面。二指的毛病在于懒于重复动作,三指最长,显得木头木脑,四指天生和三指连在一起,不经过刻苦努力的训练是很难达到独立自主的(认识好我们的手指,针对弱点,对症下药,之所以《哈农》挺受老师的欢迎,是因为里面的练习有针对性的对付咱们宝贝们的手指,让它们变得坚强而独立)
到底是垂直触键好还是水平触键好?有个琴童家长问我的第一个问题就是:"怎么我的老师要我的小孩弹琴垂直高抬指触键,可他弹琴给我们看的时候手怎么全是平的?我就很疑惑了" 我是这样回答家长的问题的,垂直触键和水平触键都是非常重要的两种触键法,要看在什么阶段和弹奏什么曲目类型而定,两种触键的手指动作迥然不同:阳刚的垂直触键方法对于初学的孩子,手指还比较软弱独立性较差的时候使用还是有帮助的,因为它要求手指的前三关节坚挺,主要从第三关节发力,掌心中力量收放如意,触键快,声音明亮集中并富有穿透力!(高抬指触键法是绝大多数钢琴老师对于初学的小孩普遍采用的方法,如果方法使用得当也绝对会收获到好的效果) 。而水平的触键方法则要求手指以第一关节为动作主体,在手指向前和向后的水平动作过程中使琴键在不知不觉中下到底,从而发出凝聚着穿透力的清澈的音色。但值得提醒的一点:即使演奏最轻弱的声音,也必须具备明确清晰的“点”,而绝非虚无缥缈的声音,这需要敏感而富有力量指尖才能做到,所以一开始就要求孩子用耳朵仔细倾听弹出来的音色,不断调整,刚开始会有点难度,但只要长期坚持就会有效果!
以上垂直触键为阳刚,水平触键为阴柔,二者结合起来会弹出千变万化的音色,但前提必须得方法正确,而且需要学生的坚持不懈的努力和反复的研究!
耳朵是钢琴演奏者的监视器,也是学生独立练琴时最好的老师.拥有一双灵敏的,善于倾听的耳朵,能够倾听自己弹奏声音的对错.音的质量.音色以及节奏的对错等等,是每一个习琴着宝贵的财富。作为教师的我们不仅要教会孩子们正确的弹奏方法,更要帮助他们建立良好的声音概念,让孩子们知道自己在弹奏中的不足与差距,培养他们自我修行的技巧和能力,他们才会在练琴时进行弹奏动作的自我调整,向正确的方向靠拢。
1.培养学生多声部的听觉
在钢琴作品中除了旋律外,还有丰富的和声.复调.织体。钢琴中这种综合性.多声部层次的特点决定了学生必须具备"立体化"的多声部听觉.所以在钢琴教学的初级阶段,要指导学生学会听长音,听声部等,比如右手要保持四拍,而左手还在弹,可以要求孩子试试看是否还能听见上面的那个音,这时学生的听觉器官会进入一种准备状态,凝神细听,如果我们不提醒他们,他可能就听不见那个长音的保持。所以教师的任务就是不断地向学生发出信号,让他们注意聆听,并告诉他们听什么.怎么听,使他们的耳朵能够在整个弹奏过程中保持积极的状态,起到监督和指导弹奏的作用
2.培养学生的和声听觉
学生在弹奏中同时也要注意聆听和声的变化。因为音乐中和声的序进.色彩.紧张和松弛.游移与肯定,都对音乐的表情起至关重要的作用。比如在一段明亮的和声段落后,紧接着一个柔和色彩的和弦或者出现变化音和转调时,问问学生“这个音写成这样你觉得好不好听呀?”也可以在他弹奏新的和弦和段落前以感叹“真好听啊”来提醒学生注意和声的变化,学生就会逐渐有意识地体会到音乐色彩的变化,感受到音乐表情的细腻转换。
二.了解乐谱的意义有助于提高音乐表现力
1.乐谱所蕴藏的音乐密码
乐谱是体现作曲加乐思的载体。演奏者一个理解并遵循乐谱上的音符.休止.强弱.快慢等音乐标记,并通过这些标记去领会和表现音乐,我八这些音乐标记称为"音乐密码".我们教师的责任就是帮助学生在学琴的初级阶段就培养他们科学.立体.全面的了解乐谱的意义,引导他们发现"音乐密码",提高他们的学习能力和学习效率。
2.表现音乐从乐句做起
音乐的旋律总是在流动着的,乐句经过起句推动走向高点(高潮)收束结尾,这是音乐忽而语汇的基本方式。把这些乐句的结构表达清楚,像平时说话一样有语调.语气和呼吸,就能赋予音乐自然的生动性,使之"像说话一样",我一般要求学生在新功课基本上可以完整弹奏时,就开始要求弹奏的乐句感,我让孩子们把音符串起来用说话的语气弹出像唱歌一样。比如有“落提”连线的两个音,我教孩子弹成“你好”“苹果”的语气语调(收势都是弱声)。
三.论触键与声音
提到这个老生常谈(弹)的话题,在技术方面,要弹出"好听的声音",必须具备非常灵活柔顺的双手(但绝不是软弱无力的)和正确的触键.
首先我先说触键,我们的十个手指就像前线的士兵一样,是演奏钢琴最前哨.最直接和敏感的部位,十指的力量与灵敏度,指尖千变万化的触键方式和控制能力,是最基础和基本的东西!并且人的十个手指有它天生的弱点,在这里简单的说一下,大拇指麻烦而又非常重要,其它四个手指的动作都是上下垂直运动,可它却只能左右水平方向运动,当然要训练它的上下运动也非不可。小指太短太弱,可往往却要承受重要的任务,依次为了吧它训练的坚定挺拔,不少钢琴老师下了很多的功夫在它上面。二指的毛病在于懒于重复动作,三指最长,显得木头木脑,四指天生和三指连在一起,不经过刻苦努力的训练是很难达到独立自主的(认识好我们的手指,针对弱点,对症下药,之所以《哈农》挺受老师的欢迎,是因为里面的练习有针对性的对付咱们宝贝们的手指,让它们变得坚强而独立)
到底是垂直触键好还是水平触键好?有个琴童家长问我的第一个问题就是:"怎么我的老师要我的小孩弹琴垂直高抬指触键,可他弹琴给我们看的时候手怎么全是平的?我就很疑惑了" 我是这样回答家长的问题的,垂直触键和水平触键都是非常重要的两种触键法,要看在什么阶段和弹奏什么曲目类型而定,两种触键的手指动作迥然不同:阳刚的垂直触键方法对于初学的孩子,手指还比较软弱独立性较差的时候使用还是有帮助的,因为它要求手指的前三关节坚挺,主要从第三关节发力,掌心中力量收放如意,触键快,声音明亮集中并富有穿透力!(高抬指触键法是绝大多数钢琴老师对于初学的小孩普遍采用的方法,如果方法使用得当也绝对会收获到好的效果) 。而水平的触键方法则要求手指以第一关节为动作主体,在手指向前和向后的水平动作过程中使琴键在不知不觉中下到底,从而发出凝聚着穿透力的清澈的音色。但值得提醒的一点:即使演奏最轻弱的声音,也必须具备明确清晰的“点”,而绝非虚无缥缈的声音,这需要敏感而富有力量指尖才能做到,所以一开始就要求孩子用耳朵仔细倾听弹出来的音色,不断调整,刚开始会有点难度,但只要长期坚持就会有效果!
以上垂直触键为阳刚,水平触键为阴柔,二者结合起来会弹出千变万化的音色,但前提必须得方法正确,而且需要学生的坚持不懈的努力和反复的研究!