【正文】摘   要：格奥尔格·弗利德里希·亨德尔是巴洛克时期一颗璀璨的巨星。亨德尔独特的创作手法以不同的音乐创作特点为欧洲音乐发展做出了巨大贡献。亨德尔在其歌剧作品中大量使用了主调音乐和复调音乐的糅合技法，不仅体现出简单明了的单线条旋律，而且在赋格和和声技法运用上又堪称典范。这些音乐作品显示出巨大的艺术和审美价值。
　　关键词：亨德尔；《朱利乌斯?凯撒》；艺术特征
　　一、亨德尔与歌剧《朱利乌斯·凯撒》
　　格奥尔格·弗利德里希·亨德尔（Georg Friedrich Handel 1685—1759年）出生于德国，是著名的英籍德国作曲家。其一生创作了数量庞大的音乐作品，在他不同题材的音乐创作中，以歌剧和清唱剧最为著称。亨德尔在歌剧音乐的创作中有其独立的风格特征，他的歌剧音乐气势磅礴，节奏鲜明有力、和声清晰，作品以体现人物气质高贵优雅，具有高尚的品格、丰富的内心活动，不浮夸、不庸俗。
　　《朱利乌斯·凯撒》诞生于亨德尔歌剧创作的高峰期，也是至今为止亨德尔歌剧作品中最受欢迎的作品之一。这部作品的剧本由尼古拉·海姆创作，是一部莎士比亚式的政治剧。《朱利乌斯·凯撒》中包括八首女高音咏叹调，类型丰富，数量众多，可称得上是亨德尔典型性咏叹调类型的大荟萃。这部歌剧是一部三幕式歌剧，由于受到时代背景的影响，剧本主要以历史故事为题材，将政治权利、爱情、复仇的统治权为线索贯穿其中。亨德尔早期所创作的歌剧主要以历史英雄人物为题材，主要创作焦点在力求戏剧的场面和完美剧情的意大利式ABA的正歌剧上。亨德尔所处的十七、十八世纪的巴洛克时期是意大利歌剧的盛行时代，他按照不同的形式将咏叹调分为不同的类型，例如：按照不同的伴奏形式可分为有伴奏和无伴奏咏叹调，以不同的感情色彩可分为激情咏叹调、抒情性哀叹咏叹调、哀怨咏叹调、诙谐幽默咏叹调等，从音乐风格上分为田园舞曲咏叹调、朗诵口语咏叹调等。亨德尔歌剧咏叹调形式多种多样，音乐表现力丰富，不仅深得意大利正歌剧的启示，而且无不透露出其作品旋律优美，音域宽广，技巧性强的特点。
　　二、《朱利乌斯·凯撒》的艺术特征
　　1.频繁多变的调式调性
　　这部歌剧中亨德尔将主调音乐作为重点创作，为了让听众能领略到音乐中独特的魅力。例如：《我哭泣，为我的命运》这首作品就是典型的巴洛克风格的代表，它由宣叙调和 ABA结构的三段式咏叹调构成。宣叙调为C大调，中间出现了各式各样的变化音，形成了临时离调，但是主调旋律是在一定的调式调性上。咏叹调为E大调，快板转为c小调。这个时期尽管亨德尔主张主调音乐，但是他会用多变的调式调性来丰富音乐的表现力，不会感到单调和乏味，只会让欣赏者有种融入其中的感觉。
　　2.对比强烈的段落结构
　　《朱利乌斯·凯撒》的剧情主要通过宣叙调加以揭示，音乐结构十分简单，有时伴有乐队合奏体现，人物的情感则以咏叹调唱出。他创作的咏叹调类型非常丰富，通常曲式严谨，行腔华丽，具有深厚的情感内涵，字里行间充满着一种英雄般的气质。亨德尔习惯采用带伴奏式的宣叙调，这样不单单能通过音乐体现唱段的戏剧性，而且伴奏也对表现人物心理或描绘剧情背景起到了重要作用。
　　3.严谨工整的旋律句法
　　这部歌剧始终在连续不断的发展和行进的过程中保持着句法的工整，其旋律生动、节奏灵活，和声清晰。作品的旋律以拖腔长，音乐起伏小为发展动机，常常呈音阶式的上行下行，旋律的控制只是用简单的节奏变化来主导，因而创作出了委婉曲折又悦耳动听的旋律。亨德尔常常模进的写作手法来制造激动的惊人效果，这样的技法不仅在其他咏叹调中同样运用力而且把人物心中那种愤怒的心态淋漓尽致的完整表达出来。
　　4.利于进行声乐教学研究的价值
       亨德尔歌剧作品的音乐风格大多较庄严而富于英雄气概，旋律的表现力强富于器宇轩昂的气节。对其作品的分析研究对现如今我们的声乐教学以及演唱有巨大的现实意义。其一，有利于对良好节奏感培养方面的教学价值；其二，有利于对正确的气息支持与控制方面的教学价值；其三，有利于对于声区统一的教学价值；其四，有利于声音的轻机能与柔和控制的教学价值；其五，有利于针对花腔演唱的教学价值；其六，有利于对于训练优美音质的教学价值；其七，有利于对于声乐演唱曲目扩充的教学价值。
　　5.具备深厚的文学背景
　　巴洛克时期的音乐深受人文主义思想的熏陶和影响，这个时期的音乐走向并和其他姊妹艺术一同推动欧洲文化的发展。 巴洛克时期，在深厚的文学背景下涌起了一股集文学、艺术、绘画、建筑、科学为并向发展的人文主义思潮，众多思想进步的艺术家、文学家为了宣扬人文主义的思想，经常利用自己的作品来揭露封建社会的腐败与黑暗。
　　6.独树一帜的创作风格
　　亨德尔对歌剧《朱利乌斯·凯撒》的创作在内容取材上主要采用英雄或叙述神话的故事，结构鲜明，格式上遵循了叙述情节的宣叙调与抒发情感的咏叹调相互交替的形式。但是，其音域并没有太大的跳动，最大的跳动也只有八度，而且只是瞬间的过度，其音长甚短。纵观历史，从古典主义时期到浪漫主义时代直至现代派的众多作曲家的歌剧作品，亨德尔的歌剧创作显现出高超的作曲技术具有完美的结构、独到新颖的创作构思、色彩缤纷的配器技术，给意大利的正歌剧注入了新的生命力。其歌剧作品虽不及莫扎特作品那样流畅、悦耳，但他的创作不同于格鲁克过于突出宣叙调去体现戏剧内容，也不及意大利歌剧那样一味的强调旋律线条的优美，更不像瓦格纳融诗歌、音乐和舞蹈与一体的总体歌剧艺术。
　　三、结语
　　亨德尔的这部歌剧《朱利乌斯·凯撒》是亨德尔最具代表性的作品之一。学习这部歌剧，有利于技术和艺术更好的平衡和交融。歌唱者应该多多选唱巴洛克时期的声乐作品，它不但能提高歌唱者的声乐水平，还可以丰富歌唱者的艺术情感和艺术修养。亨德尔在歌剧的女高音咏叹调中，着重赋予了旋律优美、抒情、流畅、宽广的线条，音乐中丰富的感情色彩无论是悲伤、哀叹，还是激扬、赞美，因此要求演唱者在演唱中，能做到声音张弛有度，富有感染力，而情感孕育其中，亨德尔这种创作中注重首尾呼应的组合魅力，为将来学习演唱更多的新作品奠定结实的技术和艺术基础。