【正文】摘   要:速写是一门独立的艺术形式，是积累创作素材的重要手段。它有着其他艺术形式不可替代的艺术价值，有其自身独特的审美特征和艺术感染力。速写是很多高校和省美术统考的科目之一，怎样学习速写、怎样画好速写、怎样做好速写教学工作是众多高中美术教师必须思考的问题。
　　关键词:速写；重要性；兴趣；速写教学模式；造型；观察；交流；临摹；欣赏 
　　速写是一种快速的写生方法，是中国原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，而且是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。　
　　近年来，艺考热的出现，更多学生愿意选择学习美术，在美术高考中速写的地位逐步提高，也是学生能够在短时间内获得较大提升的科目。因此，速写对美术类学生的重要性不言而喻。
　　根据历年的教学经验，我谈谈对美术高考中速写教学的一些看法，以期促进高中美术速写教学的发展与建设。
　　一、以学生的兴趣为导向。
　　从根本上说，高中美术速写是一个教学过程，体现出学生在教学过程中的主体地位。简单地说，在高中美术速写教学过程中，学生是否有兴趣进行学习、是否愿意主动积极地学习是决定教学质量高低的主要因素。
　　从高中美术速写实践教学过程来看，部分学生因为文化科成绩无法应对高考而被迫选择美术学习。在这种背景下，这部分学生的美术学习兴趣其实并不浓厚，影响到学生的学习积极性。
　　要提高高中美术速写教学的质量，教师首先要以学生的兴趣为导向，通过提高学生对美术和速写的兴趣引导学生主动积极地学习，进而达到目的。
　　二、以灵活有效的教学模式为引领。　　
　　1、指导学生学习运用线条去造型。
　　线是最原始、最直接，也是最现代的美术造型语言，是艺术家对物象概括、提炼、抽象的产物，是描绘物象理想化的结果，是艺术家自身独特艺术知觉的体现。线条可以表达形状、体积、质感，甚至在一定程度上表现明暗。在以线条画速写的训练中，对于画面线条的组织排列、推敲经营是个人能力、修养的体现。对学生的要求是：未下笔前凝神起思，寻找线的图式意象；下笔后则一气呵成，讲求潇洒自如。即: 不描，不接，不重老线；画长线；眼不离模特，手不停挥；绝不要使用橡皮去涂擦修改。这需要在教学中引导学生坚持不懈地长期训练，日积月累方能游刃有余。
　　线条相互之间要有宾主、呼应、开合，要有藏露、繁简、虚实、长短的经营，密而透气，开合自然，虚实相生。用线的长短、疏密组合、粗细刚柔、强弱曲直、快慢结合等对所描绘的对象进行提炼、概括、夸张、变形等。画线不应只关注线，而是根据画面空白的大小、节奏去安排画面，这也决定着画面形式感的完美和谐与否。一幅好的速写作品，线条的粗细节奏安排能够充分体现艺术家对物象结构的认识和关于速写线条的艺术修养。
　　2、引导学生在生活中观察和记忆
　　从影响速写质量的主要因素来看，能够详细观察、敏锐抓住动人的瞬间和拥有一定的瞬间记忆力是画好速写的关键。
　　仅仅通过高中美术速写课堂教学很难真切提高学生这些方面的能力，教师必须将此项工作带到学生的日常生活中。从某种意义而言，创作的灵感来源于生活，创作的本质是对现实生活进行真实的写照。
　　学生能够在真实的生活中发现美的瞬间、观察动人的画面。通过教师的正确引导，学生就能够拥有一定的意识，在生活中锻炼能力。当学生在生活中感受到动人瞬间时可以闭上眼，利用瞬间记忆力在心中重现之前动人的画面，甚至还能够在心中依靠想象力用画笔勾勒出简单的线条完成速写。
　　在这一过程中，学生的观察变得更加敏锐，瞬间记忆能力得到提高，速写的思路和总体上的布局更加精练。随着这些能力的不断提高，学生的速写能力也在不断提高，自然能够画出更好的速写，能够在更短的时间内生动地还原某个瞬间。　
　　3、展开学生之间的交流与探讨
　　教师要不断提高学生的速写能力，不能忽视学生之间的交流与探讨。教师可以通过学生之间的互动提高学生的速写技艺。
　　在高中美术速写教学过程中，教师应该积极组织学生交流与探讨。例如，教师可以定期开展速写化作的鉴赏课。在课程教学中，教师可以以名家的速写作品为蓝本，引导学生对化作的优点进行讨论。此时，通过相互交流与探讨，学生就能够更深刻地领悟速写的真谛，并且将其融入创作中，优化速写风格，强化能力。
　　教师可以利用小组交流教学方式，即引导学生进行集体速写。在此过程中，学生面对的是同一个主题或者同一样事物。因为学生个体不同，导致学生看待这一事物的角度和观点存在差异，进行速写的思路并不相同。
　　在小组交流教学过程中，学生能够交流观点与看法。通过交流，学生能够参考其他人的思路，改善创作风格，进而做出更好的速写。
　　4、多临摹，加强基本功的练习
　　对优秀作品的临摹，是初学绘画者快捷、简便的学习方法。通过临摹，一方面可作为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。
　　教师要促使学生不断进行速写练习。想要速写画的好，说白了，就是量的积累，多临摹多借鉴，画的多感觉自然就来了，必须每天都画，小编提醒大家可以准备一个小本子，放在身边，看见什么画什么，随便画什么，量变引起质变！
　　5、欣赏好的速写作品，提高审美能力
　　（1）对大师级范画的分析和临摹
　　（2）对教师作品的分析
　　教师的作品可以说是为课堂教学而准备的教具，教师与学生同时在课堂上画速写，这样学生可以及时的掌握自己不擅长的部分的绘画方式，切实的解决了学生的困惑。教师拿自己的作品给学生分析，让学生在教材的内容之外又有了新的参考目标。
　　（3）对学生优秀作品的分析
　　学生自己的作品是最适合拿来借鉴和学习的，因为学生之间的绘画基础差的不是太多，优秀的学生作品中成功的表现方式、塑造手法比起大师和教师作品更容易被掌握，所以可以将高年级同学或者本年级同学的优秀作品拿来作为“范画”分析，让学生学习他们的优点，同时对“范画”中不足的地方指出来并加以分析，分析这种不足形成的原因以及克服的办法，让学生从中吸取精华，从而形成自己的知识体系和技能。
　　总的来说，要不断提高高中美术速写的教学质量，引导学生画好速写，教师就要从学生的兴趣、教学模式等各方面开展工作，进行探究。这就需要教师在实践教学工作中不断总结和交流，并进一步优化教学计划，提高高中美术速写教学质量。
　　参考文献:
　　1、湖北美术出版社《新速写人物》；
　　2、九州出版社 《达·芬奇讲绘画》；
　　3、史国良速写作品集[M]；
　　4、张成忠、设计速写[M]。