刊名: 教师教育研究
主办: 北京师范大学;华东师范大学;高等学校教资培训交流北京中心
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 1672-5905
CN: 11-5147/G4
邮发代号:2-418
历史沿革:
曾用刊名:高等师范教育研究
期刊荣誉:社科双效期刊;国家新闻出版总署收录;中国期刊网核心源刊;CSSCI 中文社会科学引文索引来源期刊;北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊;
创刊时间:1989
在初中美术课堂加载摄影知识的构想
【作者】 王 洋
【机构】
【摘要】【关键词】
【正文】 摘 要:现在数码相机已经普及到家庭,摄影业已是与生活息息相关的一种艺术。摄影已经无处不在了。相片用它独有的方式记录人们的生活。在初中课本添加摄影实用知识也是势在必行。摄影也是学校艺术教育的有机组成部分。摄影校本课程在增强学生的审美意识,培养学生的审美能力,促进学生创造美的能力方面具有其独特的作用。
关键词:摄影;美育;生活;实用性;审美能力
一、摄影概述
摄影凭借相机这种现代化技术的产物,依靠它的拍摄功能,将客观对象转化为艺术形象的一种新兴造型艺术。它只能表现客观存在的事物,只能再现事物运动过程中的某一瞬间,是瞬间艺术。
二、摄影艺术的以下审美特征,使它具有与其它艺术不同的美育功能
(一)是人们精神文化生活的重要组成部分。随着人们物质生活和文化素质的提高。每逢亲朋聚会节、游览,人们无不喜爱摄影留念。各地也举办了不同内容的摄影艺术展。吸引了无数的观众前来观赏。可以说,摄影已成了最具群众性的艺术性的形式之一,成了人们精神文化生活中不可缺少的重要组成部分,初中学生大部分已经接触到相机,学习摄影知识也是必要的。
(二)激发学生对伟大祖国的热爱。风光摄影是艺术摄影中的一大门类。风光摄影以瑰丽多姿的大自然和人对自然改造成果为题材,将祖国的锦绣山河艺术化地再现在学生面前,它不仅能给学生以爱国主义教育,促使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国。
(三)学习先进人物的崇高品德。肖像摄影是以描绘人物形象为主的摄影作品。报刊上刊登的雷锋、王进喜、王启民、李国安、徐虎、李素丽等先进模范人物的摄影作品,生动地再现了他们的崇高品德和精神风貌。欣赏这些人像摄影作品,不仅可从事得到美的享受,而且还可受到深刻的教育和鼓舞。
(四)巨大的社会认识功能。由于摄影艺术的纪实性和逼真性,许多珍贵的镜头是可遇而不可求的。如抓不住瞬间,就成为了历史的空白。因此,不少摄影艺术作品就成了真实可靠的重大历史文献,如《开国大典》、《香港回归》、《长江三峡截流》等。这些具有重大历史意义的镜头,真实地再现了各种重大历史事件或历史场面,具有其他任何艺术无可比拟的重大的社会认识价值。
三、摄影与美术的异同,这也是开设摄影课的原因
(一)相同的方面主要有:都是属于视觉画面造型艺术;都是运用构图、空间、色彩关系来记录、描述或表达自己在一定空间和时间对客观世界物体的感受,并以此传递给大众;两者都同属美学范围,都能在不断实践中提高自己或大众的审美情趣和审美能力。
(二)摄影与美术的要区别有:材料或工具不同。美术家是运用画笔、颜料、纸张、布料等材料塑造客观物体;摄影师则是运用照相机、胶片、计算机等记录或复制客观物体;技术或技艺要求不同。画家或雕塑家对形体和色彩的表达主要依赖于自身能力。而摄影必须依赖于照相机和镜头,摄影技术比较容易掌握,是可以普及到大众化的艺术;选择的自由度不同,画家对画面构图形式和色彩的选择是完全自由的,可以任意增减画面,主观性较大;而摄影师面对的是客观真实世界,他在取景时不可能任意增加和减少,客观性真实性较大;创作作品的时间不同。一幅绘画作品可以是几天、几月甚至几年;而摄影则是决定性的那一瞬间。
四、研究摄影校本课程的几点构想
(一)我们可以结合自己所拍摄的校园生活摄影作品,系统地讲了诸如线条、影调、景深等各种摄影艺术造型理论,以此培养学生对千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别技能,从而形成敏感而细腻的审美能力,以及对千变万化事物的瞬间完美把握。让学生在拍摄活动中学会用美的视角去看待周围的一切事物,并用摄影镜头来记录心目中美好的东西。
(二)学习摄影艺术理论,打造基本艺术素养。形成基本的审美能力,不仅为学生的艺术活动奠定了基础,而且有利于学生人文精神的培养和艺术素养的形成。
(三)生活中,课堂中利用典型实例让学生充分认识到光线是摄影者的画笔,是摄影的灵魂。让学生正确认识光线,掌握它的变化规律。
(四)开展摄影创作实践,提高创造美的能力。艺术创作实践可有效地让学生将审美理念转化为艺术成果,学生在艺术实践中,使创造美的能力得到提高。
(五)在摄影艺术课中让学生接触社会,走进大自然,让学生为千姿百态的世界所陶醉,主动地去发现美、捕捉美、表现美;同时又能引发创造美的欲望、兴趣。
(六)组织摄影评论,发展审美评价能力。只有提高了美的分辨能力,才有可能提高创造美的能力,因此,开展摄影评论,提高学生审美评价能力,是摄影教学不可或缺的重要内容之一。
(七)“佳作赏析”,除了让学生仔细品味教师对摄影作品的点评外,让学生分析作者从构思到各种造型因素的成功运用,分析作者对作品的感情投入,充分领会摄影作品在思想性与艺术性的完美结合。
(八)摄影作品欣赏课中展示一些名作让学生欣赏,并从中了解常见的一些摄影流派、摄影风格,通过对摄影艺术作品的欣赏与分析,逐步形成自身健康的审美情趣,提高艺术素养。
(九)让学生对摄影艺术作品进行系统的分析,用语言文字表达自己对作品的认识与理解,写出简短的摄影评论,也可以是学生摄影作品的自评与互评。将学生的部分优秀摄影评论以“一影一评”的方式在橱窗里展示出来,以便同学之间相互借鉴、交流。
(十)学生学习摄影,主要是注意汲取与美术相同相通的那一部分,也要从音乐、诗歌、小说等其它艺术形式中汲取营养,这些都可以启发和帮助更好的进行摄影艺术创作,摄影虽然历史较短,但其技术性与艺术性并不比美术差半截,也有自己的理论体系和学习方法
总之,摄影艺术教学让学生在对自然美、艺术美和社会美的体验中,提高了审美情趣,培养了审美能力和创造美的能力。开展摄影艺术课不失为对学生进行美育的重要渠道,值得我们为之做更深入的思考和实践。
关键词:摄影;美育;生活;实用性;审美能力
一、摄影概述
摄影凭借相机这种现代化技术的产物,依靠它的拍摄功能,将客观对象转化为艺术形象的一种新兴造型艺术。它只能表现客观存在的事物,只能再现事物运动过程中的某一瞬间,是瞬间艺术。
二、摄影艺术的以下审美特征,使它具有与其它艺术不同的美育功能
(一)是人们精神文化生活的重要组成部分。随着人们物质生活和文化素质的提高。每逢亲朋聚会节、游览,人们无不喜爱摄影留念。各地也举办了不同内容的摄影艺术展。吸引了无数的观众前来观赏。可以说,摄影已成了最具群众性的艺术性的形式之一,成了人们精神文化生活中不可缺少的重要组成部分,初中学生大部分已经接触到相机,学习摄影知识也是必要的。
(二)激发学生对伟大祖国的热爱。风光摄影是艺术摄影中的一大门类。风光摄影以瑰丽多姿的大自然和人对自然改造成果为题材,将祖国的锦绣山河艺术化地再现在学生面前,它不仅能给学生以爱国主义教育,促使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国。
(三)学习先进人物的崇高品德。肖像摄影是以描绘人物形象为主的摄影作品。报刊上刊登的雷锋、王进喜、王启民、李国安、徐虎、李素丽等先进模范人物的摄影作品,生动地再现了他们的崇高品德和精神风貌。欣赏这些人像摄影作品,不仅可从事得到美的享受,而且还可受到深刻的教育和鼓舞。
(四)巨大的社会认识功能。由于摄影艺术的纪实性和逼真性,许多珍贵的镜头是可遇而不可求的。如抓不住瞬间,就成为了历史的空白。因此,不少摄影艺术作品就成了真实可靠的重大历史文献,如《开国大典》、《香港回归》、《长江三峡截流》等。这些具有重大历史意义的镜头,真实地再现了各种重大历史事件或历史场面,具有其他任何艺术无可比拟的重大的社会认识价值。
三、摄影与美术的异同,这也是开设摄影课的原因
(一)相同的方面主要有:都是属于视觉画面造型艺术;都是运用构图、空间、色彩关系来记录、描述或表达自己在一定空间和时间对客观世界物体的感受,并以此传递给大众;两者都同属美学范围,都能在不断实践中提高自己或大众的审美情趣和审美能力。
(二)摄影与美术的要区别有:材料或工具不同。美术家是运用画笔、颜料、纸张、布料等材料塑造客观物体;摄影师则是运用照相机、胶片、计算机等记录或复制客观物体;技术或技艺要求不同。画家或雕塑家对形体和色彩的表达主要依赖于自身能力。而摄影必须依赖于照相机和镜头,摄影技术比较容易掌握,是可以普及到大众化的艺术;选择的自由度不同,画家对画面构图形式和色彩的选择是完全自由的,可以任意增减画面,主观性较大;而摄影师面对的是客观真实世界,他在取景时不可能任意增加和减少,客观性真实性较大;创作作品的时间不同。一幅绘画作品可以是几天、几月甚至几年;而摄影则是决定性的那一瞬间。
四、研究摄影校本课程的几点构想
(一)我们可以结合自己所拍摄的校园生活摄影作品,系统地讲了诸如线条、影调、景深等各种摄影艺术造型理论,以此培养学生对千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别技能,从而形成敏感而细腻的审美能力,以及对千变万化事物的瞬间完美把握。让学生在拍摄活动中学会用美的视角去看待周围的一切事物,并用摄影镜头来记录心目中美好的东西。
(二)学习摄影艺术理论,打造基本艺术素养。形成基本的审美能力,不仅为学生的艺术活动奠定了基础,而且有利于学生人文精神的培养和艺术素养的形成。
(三)生活中,课堂中利用典型实例让学生充分认识到光线是摄影者的画笔,是摄影的灵魂。让学生正确认识光线,掌握它的变化规律。
(四)开展摄影创作实践,提高创造美的能力。艺术创作实践可有效地让学生将审美理念转化为艺术成果,学生在艺术实践中,使创造美的能力得到提高。
(五)在摄影艺术课中让学生接触社会,走进大自然,让学生为千姿百态的世界所陶醉,主动地去发现美、捕捉美、表现美;同时又能引发创造美的欲望、兴趣。
(六)组织摄影评论,发展审美评价能力。只有提高了美的分辨能力,才有可能提高创造美的能力,因此,开展摄影评论,提高学生审美评价能力,是摄影教学不可或缺的重要内容之一。
(七)“佳作赏析”,除了让学生仔细品味教师对摄影作品的点评外,让学生分析作者从构思到各种造型因素的成功运用,分析作者对作品的感情投入,充分领会摄影作品在思想性与艺术性的完美结合。
(八)摄影作品欣赏课中展示一些名作让学生欣赏,并从中了解常见的一些摄影流派、摄影风格,通过对摄影艺术作品的欣赏与分析,逐步形成自身健康的审美情趣,提高艺术素养。
(九)让学生对摄影艺术作品进行系统的分析,用语言文字表达自己对作品的认识与理解,写出简短的摄影评论,也可以是学生摄影作品的自评与互评。将学生的部分优秀摄影评论以“一影一评”的方式在橱窗里展示出来,以便同学之间相互借鉴、交流。
(十)学生学习摄影,主要是注意汲取与美术相同相通的那一部分,也要从音乐、诗歌、小说等其它艺术形式中汲取营养,这些都可以启发和帮助更好的进行摄影艺术创作,摄影虽然历史较短,但其技术性与艺术性并不比美术差半截,也有自己的理论体系和学习方法
总之,摄影艺术教学让学生在对自然美、艺术美和社会美的体验中,提高了审美情趣,培养了审美能力和创造美的能力。开展摄影艺术课不失为对学生进行美育的重要渠道,值得我们为之做更深入的思考和实践。